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Le musée

1 Place Pierre Gautier 

Ouvert tous les jours de 10h à 18h sauf le lundi

Jours de fermeture
le 25 décembre, 1er janvier, dimanche de Pâques et le 1er mai
.

Renseignements : 04 97 13 42 20

Implanté au cœur du Vieux Nice, le Musée de la Photographie propose des expositions temporaires monographiques des plus grands noms de la photographie, ainsi que des thématiques présentant toutes les tendances, de la photographie ancienne à l’image numérique.
Le Musée est doté d’une galerie attenante consacrée à la création régionale photographique.

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THE MUSEUM

1 Place Pierre Gautier 

Open everyday from 10 am to 18 pm  save Monday 

Located in the heart of Vieux Nice, the Museum presents temporary monographic exhibitions on the biggest names in photography along with theme-based exhibitions that present all the trends from the earliest photographs to digital pictures.

The Museum has an adjoining gallery dedicated to regional photographic creation.

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18 septembre 2020 – 24 janvier 2021
Pentti Sammallahti. Miniatures.

eInvitation

Du 18 septembre 2020 au 24 janvier 2021, la Ville de Nice vous invite à découvrir l’exposition consacrée à Pentti Sammallahti, « Miniatures », au Musée de la Photographie Charles Nègre.

La miniature est une peinture de petite dimension, dont le rendu précis fait appel au geste lent du moine copiste, courbé sur son ouvrage, tel un orfèvre du « minuscule ». C’est cette même finesse, cette même délicatesse, lente et irradiante, qui affleure la surface des photographies de Pentti Sammallahti.
Des vastes déserts de la mer blanche de Solovski en Russie, aux forêts denses d’Europe Centrale peuplées d’animaux improbables, et jusqu’aux confins du Monde, chaque image est une petite histoire, une fable, une légende qui dit en quelques mots qu’il suffit de voir pour que la beauté existe. Et, qu’il lance son regard de loin ou qu’il le pose de près, Sammallahti sait accorder à chaque détail, aussi ténu soit-il, un rôle prépondérant dans ses Miniatures, aussi essentiel qu’une note de musique dans une partition. Son regard creuse le visible de l’intérieur et fait remonter ces petites particules natives à la surface du monde, comme de la poussière de charbon, plus légère que l’air.

Pentti Sammallahti est né à Helsinki en 1950. Petit-fils d’une des premières femmes photographe en Finlande, Hilldur Larsson (1882-1952), il s’intéresse à la photographie dès l’âge de 9 ans, alors que son père l’emmène voir l’exposition itinérante « The Family of Man » présentée par Edward Steichen au Taidehalli à Helsinki, en 1959. Il commence à prendre ses premières photographies à l’âge de onze ans et rejoint Helsinki Camera Club. Il construit son propre agrandisseur et expérimente le développement, la prise de vue et le tirage. Il étudie l’Histoire de l’Art, la musicologie et les mathématiques. En 1970, il présente sa première exposition personnelle et commence, quatre ans plus tard, il devient enseignant à la Lahti Art School, puis à l’Ecole Supérieure des Arts et du Design, à Helsinki où il enseigne la photographie et l’impression. En 1991, bénéficiant d’une bourse d’État de quinze ans, il met fin à ses enseignements, fonde un atelier et multiplie ses expéditions photographiques dans divers pays d’Europe et d’Asie.

Arpentant d’immenses territoires, souvent reculés, et de vastes espaces vierges ou peu peuplés, il laisse libre cours à sa quête d’une lumière particulière ou d’un horizon insoupçonné, usant du format panoramique, dont il est un des maîtres incontestés, de sa science des contrastes subtils et d’une palette exceptionnelle des tonalités du noir et blanc. Parfois qualifié de « Bruegel de l’art argentique », Pentti Sammallahti parvient, par son génie du paysage, à « substantialiser » l’hiver qui, sous son regard, semble plus matière que saison.

Exposition réalisée en collaboration avec diChroma photography Hotel diChroma logo

Exposition réalisée avec le soutien de
Hotel Beau Rivage logo Beau Rivage logo Champagne logo


 

La galerie du musée
[MUSEUM GALLERY]

La Galerie du Musée de la Photographie Charles Nègre est ouverte tous les jours de 10h à 12h30 et de 13h30 à 18h sauf le lundi

Gilles Pourtier
« If I look hard enough into the setting sun »

Du samedi 26 septembre – dimanche 22 novembre 2020

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Bois debout, 2018 © Gilles Pourtier

Pour la 3ème année consécutive, l’association Sept Off invite le public à une rencontre avec un photographe résidant en région Sud-PACA, en synergie avec la volonté du Musée de la Photographie Charles Nègre de mettre en avant la création photographique régionale. Cette année, la carte blanche a été confiée au photographe Gilles Pourtier, qui nous proposera un parcours au sein de son univers esthétique singulier, depuis ses premières œuvres jusqu’à ses créations les plus récentes.

Un travail photographique qui oscille entre une pratique assez libre, “légère“, et le questionnement du médium par lui-même. Loin d’un discours de l’art sur l’art, il privilégie les notions de “déjà vu“ ou de “cliché“ qui permettent une distance critique face au visible, nécessaire en photographie. Cette exposition est réalisée dans le cadre du festival L'IMAGE_SATELLITE, dédié à la photographie contemporaine, qui se déroulera du 25 septembre au 31 octobre 2020 à Nice et Vence, et bénéficie du prix SATELLITE_2020.

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